Dos entregas de 'La herencia Valdemar' en un rodaje de miedo

La herencia Valdemar es una ambiciosa producción de género fantástico con guión y dirección de José Luis Alemán, que debuta en la dirección de largometraje por doble partida. Porque son dos películas, primera y segunda entrega, las que se ruedan como si fuera una en diecisiete semanas. Una práctica novedosa en España que producen con un presupuesto previsto que supera los diez millones de euros La Cruzada Entertainment, productora independiente creada en 2005 para dar vida a este proyecto, junto con Origen PC.

por el norte de España
El rodaje de La Herencia Valdemar I y II -la segunda entrega se titula en principio Los saberes prohibidos- comenzó el 28 de mayo y se desarrolla en gran parte en Cantabria, en una mansión ambientada en la Casa del Duque de Comillas, en la Finca del Prado San José. En esta zona rica en vegetación han rodado todo el mes de junio. Y en julio ya han pasado por la cueva de Valporquero en el municipio leonés de Vegacervera. Hasta el 17 de septiembre está previsto seguir rodando en localizaciones del norte como en Azpeitia (Guipúzcoa), y también La Granjilla en Madrid.

La herencia Valdemar se rueda en formato Super 35mm -formato proyección Scope- y José Luis Alemán se acompaña en su ópera prima de David Azcano como director de fotografía, quien cuenta en su filmografía con películas como Concursantes, que le supuso la biznaga de plata a la mejor fotografía en Málaga 2007, o también Ladrones (2007) y Gente de mala calidad, que se estrena precisamente este viernes en cines.

El equipamiento de cámara de La Herencia Valdemar corre de la mano de EPC. Una Arricam ST, ópticas Master Prime, un Scorpio combo... Además de la Moviecam Compact, que maneja el operador de steadicam Amando Crespo, a quien vemos en esta foto en uno de los primeros días de rodaje en Comillas. Y también en la anterior junto al realizador y rodando con el actor Daniele Liotti.

Íñigo Marco se hace cargo de la producción ejecutiva, y Miguel Angel González es el director de producción. En el equipo técnico también Luis Vallés "Koldo" como director de arte. Bina Daigeler como figurinista, Caitlin Acheson en maquillaje, y Mara Collazo en peluquería. En los efectos especiales, Reyes Abades. Antonio Rodríguez "Mármol" se hace cargo del sonido, y pone la música Arnau Bataller. El montaje está en manos de Frank Gutiérrez.

género fantástico y de terror
José Luis Alemán ha escrito la historia de La herencia Valdemar, un guión libre basado en la obra y relatos de HP Lovecraft, en el que lleva trabajando varios años. La Herencia Valdemar entra dentro del género fantástico y también de terror psicológico. La trama gira en torno a un detective, Nicolás Tramel, que debe encontrar a una mujer que ha desaparecido cuando hacía inventario de los bienes de la casa Valdemar, una mansión victoriana abandonada que muchos creen embrujada. Le acompaña la doctora Nora Cerviá, una experta en los hechos sucedidos en la vivienda durante el siglo anterior. Juntos intentarán descifrar el pasado que envuelve ese lugar para así entender los acontecimientos del presente y encontrar a la desaparecida.

El italiano Daniele Liotti, Óscar Jaenada, Rodolfo Sancho, Eusebio Poncela, Luis Zahera, Laia Marull, Silvia Abascal, y Paul Naschy -con gran experiencia en cine fantástico y de terror, en especial de hombre lobo- componen el reparto que da vida a La herencia Valdemar.

El secuestro de Miguel Ángel Blanco en '48 horas'

El 2 de julio se emitió en Antena 3 TV la primera parte de 48 horas, miniserie de dos capítulos de 75 minutos cada uno que cuenta cronológicamente la historia del secuestro y asesinato a manos de ETA del concejal del PP de Ermua, Miguel Ángel Blanco. Dirigida por Manuel Estudillo, es una producción de Mundo Ficción y Antena 3 Films con Melchor Miralles como productor, y Teddy Villalba y Miguel Torrente en la producción ejecutiva. El segundo capítulo de 48 horas se emite este miércoles 9 de julio a las 22:30 horas, a sólo un día del undécimo aniversario del secuestro que se produjo el 10 de julio de 1997.

El rodaje de 48 horas -inicialmente titulada Futuro 48 horas- tuvo lugar a final de verano de 2007 y durante ocho semanas en localizaciones de Madrid y norte de España, además de algunas secuencias en Londres, porque la hermana de Miguel Ángel Blanco vivía allí cuando se produjo el secuestro. Andoni Gracia es Miguel Ángel Blanco, y Mabel Rivera interpreta a su madre (los dos en la foto en un momento del rodaje con Manuel Estudillo). También en el reparto, Silvia Abascal, que es la hermana, José Ángel Egido como padre, y Roberto Álvarez en el papel del jefe del operativo policial.

soporte cine
Manuel Estudillo, realizador de series como Hospital Central, Lobos y Con dos tacones o telefilmes como Historia de Estrella, trabajó en 48 horas con el director de fotografía Johnny Yebra. La miniserie se ha rodado en soporte cinematográfico, en Super 16mm, con dos cámaras Arriflex 16SR 3 suministradas por EPC entre otros materiales. Durante la presentación de la miniserie Manuel Estudillo ha dicho que, para él, el reto estaba en rodar una tragedia de la que todo el mundo sabe el final. Le preocupaba "no estar a la altura de la historia que estaba contando" y, sobre todo, lograr la misma dignidad que demostró la familia de Miguel Ángel Blanco.

La trama de 48 horas sigue, en tono de thriller, la investigación que en 48 horas llevaron a cabo las Fuerzas y Cuerpos de Seguridad del Estado para encontrar al concejal. Y también muestra con flashbacks la cara humana del protagonista, que ha sido posible gracias a la colaboración de la familia Blanco. Con guión de Luis Lorente y el propio Manuel Estudillo, la historia entrecruza líneas argumentales de lo político, lo policial, lo social y lo humano.

48 horas en imágenes
En El Mundo podemos ver un clip con imagénes de 48 horas, y en Antena 3 hay un segundo clip con más imágenes de la miniserie.

Formación para profesionales en la UEM

Para aquellos profesionales que están pensando en poner al día sus conocimientos en comunicación audiovisual y multimedia o en periodismo o que quieren ampliar su curriculum con una nueva titulación en estas materias...

La Universidad Europea de Madrid (UEM) cuenta con un programa de formación adaptado a los profesionales en activo en las áreas de periodismo, y de comunicación audiovisual y multimedia. Es un programa compatible con la actividad laboral que se desarrolla los viernes por la tarde y sábados en la Facultad de Comunicación y Humanidades en Villaviciosa de Odón.

EPC ha firmado un convenio de colaboración con la UEM por el que los clientes de la empresa de alquiler de equipos audiovisuales se benefician de un 10 por ciento de descuento al formalizar la matrícula. Una promoción formativa que también incluye a los familiares directos de los clientes de EPC.

El contacto para ampliar información sobre el programa y la promoción formativa es Luis Moser-Rothschild, director del área de Medios de comunicación en la UEM. Mira el documento pdf con los detalles del programa de Acceso de Profesionales.

3:19 Nada es casualidad

Hace poco más de una semana se ha estrenado en salas de cine 3:19 Nada es casualidad, una película con sello mexicano en la realización, es la ópera prima de Dany Saadia, y también en la fotografía, que es de León Chiprout. Y una película que se llevó hace pocos meses la Biznaga de Plata al mejor director en la sección ZonaZine del Festival de Málaga.

3:19 es el versículo del Génesis en el que tras la desobediencia de Adán y Eva, son castigados a trabajar y ser como todos los mortales. “Con el sudor de tu rostro comerás el pan hasta que vuelvas a la tierra... polvo eres y al polvo volverás”. Y la película está basada precisamente en el cortometraje Genesis 3:19 (2004) del propio realizador mexicano, con el que ganó varios premios, y donde también contó con León Chiprout como director de fotografía.

El rodaje de 3:19 se desarrolló en cuatro semanas en Valencia, que también fue el lugar elegido para la première este 19 de junio. Porque la producción es valenciana. Una producción de Volya Productions y Sorolla Films con Pablo Gil como productor, quien además compartió la producción ejecutiva junto con Antonio Mansilla. También en la producción, Fábrica Interactiva. Y entre el equipo técnico, Carlos Bodelón como director de arte, Juan Ferrer como jefe de producción o Iván Aledo en el montaje.

trabajo de cámara a lo clásico
León Chiprout, que tiene una nutrida trayectoria en publicidad y videoclips en México, eligió para también su primer largometraje 3:19 una Panavision XL2, suministrada por EPC, y junto con ópticas zoom Primo de Panavision 4:1 (17,5-75mm) y 11:1 (24-275mm), entre otro material. En el equipo del director de fotografía, Joaquín Cervera como foquista, y Gerardo Manjarrez como operador de cámara y steadicam. Desde el blog oficial de 3:19 podemos acceder al álbum de fotos del rodaje con localizaciones urbanas y campestres.

Se eligió formato 2,35:1 “porque funcionaba bien al no haber muchas vistas verticales”, dice el director de fotografía León Chiprout en la revista Cameraman (junio'08). El trabajo de cámara fue bastante clásico porque la de 3:19 es una historia rica en diálogos y se quería remarcar un estilo de encuadres y movimiento de cámara directo y conservador. También cuenta el director de fotografía -le vemos en la imagen filtrando- que tanto a Dany Saadia como a él les gusta mucho el trabajo de cámara de Woody Allen en sus primeras películas, y en este sentido, no fueron efectistas salvo en la secuencia final en la que la narrativa sí lo requería.

Con guión del propio realizador Dany Saadia, 3:19 Nada es casualidad es una historia de amor absoluto, amistad y casualidades. Con estos ejes, la película nos muestra, por un lado, un juego ideado por tres jóvenes para conocer a tres mujeres atractivas. Y hay también una historia paralela y real, unos veinte minutos de animación realizada desde Canadá por Joss Monzón y Rune Entertainment. Esta historia animada es la de los matemáticos Evariste Galois y Paul Kammerer que teorizaron en el pasado con sistemas que pueden dar respuesta científicamente a las casualidades.

La película está protagonizada por Miguel Ángel Silvestre (Sin tetas no hay paraíso) junto con Bárbara Goenaga (Los cronocrímenes), Félix Gómez y Juan Díaz. Podemos verles en acción en el trailer de 3:19 Nada es casualidad.

Sebastián Martín recibe la Estrella de Kodak en su despedida profesional

Sebastián Martín Bermejo, director comercial de Kodak División de Cine Profesional, ha recibido una cálida despedida profesional de sus compañeros de trabajo, colegas y amigos. La cita, organizada por Kodak, ha tenido lugar en la Ciudad de la Imagen de Madrid la tarde-noche del 19 de junio.

A Sebastián Martín, que dijo sentir emoción y agradecimiento, se le entregó la estrella de Kodak en reconocimiento a toda una vida dedicada a la industria del cine y en concreto a la compañía.

Esta estrella se trata de una réplica -con certificado de autenticidad- de la famosa "Hollywood Walk of fame Star", creada por el artista que reproduce las placas de los famosos en el Walk of fame Ceremony (Carmine Goglia). Y es una exclusiva de la Cámara de Comercio de Hollywood.

El hecho es que Kodak entrega esta Estrella en muy exclusivas ocasiones, a personas que dejan la compañía después de muchos años, como es el caso de Sebastián Martín, que ha estado en Kodak 38 años. La inscripción dice: "Thank you for your continuous support to Entertainment Imaging throughout your many years at Kodak. You have made a difference to our business. Your friends in Entertainment Imaging"


placa AEC

Y además la AEC (Asociación Española de Autores de obras fotográficas cinematográficas) quiso rendirle su pequeño homenaje a Sebastián Martín. Porfirio Enríquez, presidente de la Asociación de directores de fotografía, le hizo entrega de una placa también por todos estos años de trabajo por y para el cine.

En cuanto a la relación de Equipos Profesionales Cinematográficos (EPC) con Sebastián Martín Bermejo -Sebas para los amigos- viene desde hace muchos años, desde siempre. Empezó ya con Eduardo Pérez Climent, fundador de EPC, y después ha continuado con sus hijos Óscar Pérez Medina y Eduardo Pérez Medina. Así que allí estuvieron también para brindar por este profesional al igual que muchos otros productores, directores de fotografía, y colegas del sector de la industria del cine.

En la foto, de izda a dcha, Eduardo Pérez Medina, director de marketing de EPC; Jorge Varela, gerente de la Escuela de Cine de Madrid (ECAM); Eduardo Pérez Climent, fundador de EPC; Sebastián Martín, director comercial de la División de Cine Profesional de Kodak, y Óscar Pérez Medina, director general de EPC.

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Sebastián con sus compañeros de batalla de la División de Cine Profesional de Kodak, entre ellos, Hugo Ramos, que tras unos años como director general ha sido nombrado recientemente director de la división europea; Maribel Calzón, responsable de marketing y comunicación, el nuevo director general, el italiano Giosue Gallotti, Alejandro Paíno, Marc Roses...

También quiso estar en esta entrañable cita, Rodrigo Ruiz Tarazona, durante años director general de la división de cine de Kodak, hasta que tomó las riendas del laboratorio Technicolor España. En la siguiente foto le vemos a la izda junto a Sebastián Martín.

Desde El Sensor y EPC le deseamos que ponga ahora en disfrutar del “no trabajo”, el mismo empeño que todos estos años le ha puesto a hacer un buen trabajo en Kodak, con sonrisa incluida. Y nunca sobra decir eso de que “se te echará de menos Sebas”, porque es la verdad.