Arranca Cortogenia 2011 y EPC volverá a entregar premio

Todo a punto para dar comienzo a la competición del certamen de cortometrajes Cortogenia 2011. La gala que da el pistoletazo de salida -con los primeros cuatro cortos a concurso- tiene lugar la noche del jueves 24 de febrero y será, como siempre, frente a la gran pantalla del cine Capitol de la Gran Vía de Madrid. A través de la web oficial de Cortogenia se pueden solicitar la entradas gratuitas.

EPC con el "talento concentrado"
Equipos Profesionales Cinematográficos lleva varias temporadas apoyando esta iniciativa organizada por Great Ways. Y lo hace otorgando uno de los premios Cortogenia. Lo explica Óscar Pérez Medina, director general de la casa de alquiler de equipamiento y material para rodaje. "En EPC sabemos lo que cuesta llevar a cabo un cortometraje. También sabemos que las películas cortas son la mejor escuela para hacer cine. Pero no sólo eso. El cortometraje tiene tanta fuerza que incluso para los cineastas veteranos es un medio de experimentación, de libertad creativa. Por todo esto llevamos años colaborando con Cortogenia. Y lo hacemos con los medios que tenemos. Otorgando un premio que facilita el material de cámara para rodar una nueva producción. Es nuestra manera de apostar por el talento concentrado".

[en la foto, Óscar Pérez, director general de EPC, haciendo entrega del premio a la mejor dirección de producción a Luis Melgar por 'Tchang' en la gala Cortogenia 2010 el pasado diciembre]

El premio a la Mejor dirección de producción que otorga EPC está dotado con 3.000 euros de descuento sobre precio de tarifa para alquiler de material audiovisual, además del trofeo Cortogenia.

participar en Cortogenia 2011
Existen varios plazos a lo largo de este año para que aquellos productores o realizadores -residentes en España y que posean los derechos sobre los cortos de ficción, animación o documental que presentan- puedan hacer la inscripción. Las bases de Cortogenia están online con los detalles de condiciones, fechas de inscripción y todos los premios a los que se opta.

CORTOS A CONCURSO 1ª gala 2011
Y dicho todo esto, ahora ya sí... las primeras cuatro películas que se proyectan en la temporada XII de Cortogenia son...

EL PREMIO - 16'
El nuevo cortometraje escrito y dirigido por León Siminiani, realizador de trabajos como Dos más (2001) y Ludoterapia (2006), va de relaciones de pareja. En su historia, el dúo de protagonistas se prepara "para lo que debería de ser una noche de celebración y glamour. Debería..." Y hasta aquí se puede contar. León Siminiani, que también está tras la producción junto con Koldo Zuazua, Daniel Sánchez Arévalo, Kowalski Films y Common Films, se ha acompañado en la dirección de fotografía de Alfonso Postigo, que en su día nos contaba los detalles de uno de sus trabajos en largo, la dirección de fotografía de Yo también. Y tras el montaje de El Premio está David Pinillos, que este año se ha llevado el goya a la mejor dirección novel por su ópera prima Bon appétit.

VENTURA - 14'
Dirige Diego Pérez, que también ha escrito el guión de esta historia que habla sobre la vida, y sobre "los caprichos y paradojas del destino". También gira en torno a la pareja. En la dirección de fotografía está Javier Bilbao, que consiguió premio para la fotografía del corto Dí algo en 2004, y también trabajó en la serie Sin tetas no hay paraíso. El rodaje de Ventura tuvo lugar durante cuatro días en Madrid -gran parte en San Roque, 16- a principios de junio 2010. Tras la producción, Banatu Filmak, con Sonia Pacios como productora.

SLIDES - 17'
Corto coral donde los haya, y no hablamos sólo de actores. En 17 minutos se cuentan ocho historias con guión de Juanjo Ibáñez. Dirigidas por ocho realizadores: David Ilundain, Eugenia Poseck, Luis Arribas, Paul Severn, César Urrutia, Javier San Román, Jesús Liedo y Paco Ortega. Y rodadas en ocho idiomas. Porque las historias suceden en distintos lugares del mundo. Dicen desde la productora, Tach Producciones, que las situaciones tienen conexiones formales muy sutiles y que el sentido del corto se logra por el "puzzle contemporáneo" que van conformando las distintas "piezas". Tras la fotografía, Ángel Luis Fernández, Tote Trenas, César Urrutia, Jokin Pascual, Sergio Delgado y Paco Polo. Slides está producida por Inés Temes y Jesús Liedo, que también se encargó de la producción ejecutiva junto con Juanjo Ibáñez y Paul Severn.

LAS PIEDRAS NO ABURREN - 8'
Marta Parreño debuta en el cine como directora y guionista con esta comedia que se presenta como "una oda a la imaginación". La historia fue una de las dos ganadoras en el certamen de guión 'Amanece que no es corto', iniciativa en homenaje a José Luis Cuerda por el 20 aniversario de Amanece que no es poco, y el corto tiene mucho de ese realismo mágico. Se rodó en Liétor, en la Sierra del Segura (Albacete) a finales de 2009 y los protagonistas son tres niños que juegan en la orilla del río. Tras la dirección de fotografía está Juan Hernández, que entre sus trabajos firma la fotografía del largometraje 8 citas. Como productor del corto, Damián París.

El quinto corto que se proyecta en las galas Cortogenia es siempre una producción internacional fuera de concurso.

ANA'S PLAYGROUND también está protagonizado, como el corto de Marta Parreño, por niños que juegan, aunque la situación es muy distinta. Esta película de 20 minutos, que ha pasado por la Seminci y Almería en Corto, muestra con una mirada original y crítica los efectos de la guerra en los niños. En la dirección está Eric D. Howell, también autor del guión, y la dirección de fotografía es de David Doyle.

Sobre los Goya 2011, EPC y algunos detalles de rodajes

Cruzaremos los dedos por ti. Porque sabemos lo difícil que es llegar hasta aquí, suerte a todos los nominados a los Goya 2011. Este es el mensaje de la casa de alquiler de material audiovisual para rodaje EPC, que cada año colabora con la Academia de Cine con motivo de los Premios Goya, firme en su apoyo al cine español y a los profesionales que están detrás de las producciones y detrás de la cámara.

El equipamiento de EPC ha estado en los rodajes de diez de las producciones candidatas a Goya de este año. Y entre ellas, las hay que optan a mejor película, mejor dirección y mejor dirección novel, mejor dirección de fotografía o mejor dirección de producción. Echamos un vistazo primero a estas candidaturas y luego a los rodajes de los nueve largos y un corto, producciones que confiaron en los equipos y accesorios de cámara EPC.

------------------------------------------->>
ALGUNAS CANDIDATURAS a GOYA

mejor película & mejor dirección
En estas dos categorías hay dos producciones que rodaron con equipamiento de EPC. Es el caso de Balada triste de trompeta de Álex de la Iglesia con 15 nominaciones a los Goya, y de También la lluvia de Icíar Bollaín con 13 nominaciones. Entre sus muchas candidaturas, las dos películas compiten por el Goya a la mejor película y mejor dirección. Y lo hacen con las otras dos grandes favoritas de los académicos de cine, Buried de Rodrigo Cortés (10), y Pa negre de Agustín Villaronga (14).

mejor dirección de fotografía
Balada triste de trompeta también está nominada a la mejor dirección de fotografía, que firma Kiko de la Rica. Competirá con la fotografía de Biutiful, un trabajo de Rodrigo Prieto, que cuenta con 8 nominaciones y que también se rodó con equipo de cámara de EPC. Los otros dos directores de fotografía en esta categoría son Eduard Grau (Buried) y Antonio Riestra (Pa negre).

mejor dirección de producción
Lope, otra de las producciones que eligió material de cámara EPC, ha conseguido 7 nominaciones, entre ellas opta a la mejor dirección de producción, una labor realizada en tandem por Edmon Roch Colom y Toni Novella. Compiten por la estatuilla junto con Yousaf Bokhari por Balada triste de trompeta, Cristina Zumárraga por También la lluvia y Aleix Castellón por Pa negre.

mejor dirección novel
Pájaros de papel de Emilio Aragón y Planes para mañana de Juana Macías se rodaron con equipo EPC, que también suministró material accesorio durante el rodaje de Bon appétit de David Pinillos. La cuarta candidata en esta categoría es Todas las canciones hablan de mí de Jonás Trueba.
------------------------------------->>

sobre 10 PELÍCULAS Y SUS RODAJES

Hay una cámara para cada proyecto. Mirando a las producciones en las que ha participado el material de rodaje de EPC, seis se han rodado en digital y cuatro en 35mm.

Álex de la Iglesia y una de las F35 que se emplearon para rodar Balada triste de trompeta

Balada triste de trompeta WEB
ÁLEX DE LA IGLESIA
15 nominaciones

Con fotografía de Kiko de la Rica, se rodó entre enero y marzo 2010 en localizaciones de Madrid, Alicante y los estudios de Ciudad de la Luz, con dos Sony F35 -los operadores de cámara eran Josu Intxaustegui y Raúl Morales- y con ópticas Ultra Primes T1.9 y zoom Angénieux Optimo 24-290mm, equipamiento suministrado por EPC entre otro material de cámara. Para Álex de la Iglesia era su primera experiencia de rodaje digital en largo. El Sensor ya contó algunos de los los detalles del rodaje que como contaba el director tuvo muchas secuencias, algunas muy complicadas con "maquillajes e historias, vestuarios, figuración, trucos y movidas". Es una producción de Castafiore Films y Tornasol (Gerardo Herrero), y La Fabrique 2 (Franck Ribiere y Verane Frediani), con Yousaf Bokhari tras la dirección de producción.

La directora de También la lluvia, Icíar Bollaín, durante el rodaje en Bolivia con uno de sus actores

También la lluvia WEB
ICÍAR BOLLAÍN
13 nominaciones

La película que se rueda dentro de También la lluvia se filma en 35mm con la Arri BL IV de EPC, que sirvió de cámara de atrezzo, pero para rodar a lo largo de nueve semanas -entre octubre y diciembre 2009- y en más de 70 localizaciones de Bolivia, se eligió el soporte digital. Junto a la Arri BL IV, marcharon a Bolivia dos Red One y ópticas Cooke S-4 suministradas por EPC, entre otro material de cámara. Tras la dirección de fotografía está Álex Catalán, que también está tras la imagen de otra de las nominadas a los goya, Habitación en Roma. Los detalles del rodaje que fue toda una aventura y un reto narrativo para la directora, por el cruce de paralelismos entre la ficción y la realidad, los contábamos cuando También la lluvia fue elegida para representarnos en la carrera a los Oscar. Es una producción de Morena Films (Juan Gordon), Alebrije (Mónica Lozano), Mandarín Cinema (Eric Altmayer), con Cristina Zumárraga tras la dirección de producción.

Biutiful WEB
ALEJANDRO G. IÑÁRRITU
8 nominaciones

en la foto, el director Alejandro González Iñárritu durante el rodaje de Biutiful, y tras él, Rodrigo Prieto, DoP (fuente foto: galería web oficial www.biutiful-lapelicula.es)

el Sensor contaba los detalles del rodaje de Biutiful con motivo de su estreno en Cannes. Se rodó entre octubre 2008 y marzo 2009, durante 13 semanas, en su mayor parte en localizaciones de Barcelona, con Rodrigo Prieto en la dirección de fotografía, que eligió 35mm y la Panavision Millenium XL con ópticas Serie G de Panavision, entre otro material de EPC. Daniel Aranyó le acompañaba como segundo operador y director de fotografía de la segunda unidad de cámara, en un trabajo que según contaba el director "tuvo un grado de complejidad altísimo" y se buscó la excelencia en cada uno de los 27.000 cuadros de esta película. Es una producción de Mod Producciones (Fernando Bovaira, Pablo Alfaro, Simón de Santiago), Ikiru Films (Edmon Roch) y Menage Atroz (Alejandro González Iñárritu).

el director de Lope, Andrucha Waddington, durante el rodaje con la cámara principal en primer plano (foto fija: Teresa Isasi)

Lope WEB
ANDRUCHA WADDINGTON
7 nominaciones

Dirigido por el brasileño Andrucha Waddington y con fotografía de Ricardo Della Rosa, una película sobre las aventuras y amores de la mano del joven escritor del Siglo de Oro, Lope de Vega, que decía el director que aunque pase en otro tiempo la filmaron como si ocurriera hoy, "sin la distancia ni el recargamiento de las películas de época". Los detalles del rodaje ya los contamos en su día. Se rodó en 35mm durante la primavera del 2009 en localizaciones de la Comunidad de Madrid y de la costa atlántica de Marruecos con Arricam LT, juego de ópticas Cooke S4 y zoom Optimo 24-290mm, equipo suministrado por EPC, entre otro material. Es una producción de El Toro Pictures (Jordi Gasull), Ikiru Films (Edmon Roch), Antena 3 Films (Mercedes Gamero) y Conspiraçao Filmes (Andrucha Waddington), con Edmon Roch Colom y Toni Novella tras la dirección de producción.

En la foto, el realizador Julio Medem, concha en mano y junto a la Red One, durante el rodaje de Habitación en Roma. (fotógrafo de escena: Diego L. Calvín)

Habitación en Roma WEB
JULIO MEDEM
4 nominaciones

Una habitación de hotel en el centro de Roma es el escenario interior en el que dos mujeres jóvenes que se acaban de conocer se internan juntas en una aventura física que les tocará el alma. A la hora de rodar esta historia, se pensó en 35mm pero finalmente se optó por el digital porque Julio Medem quería rodar planos muy largos que facilitasen la interpretación, y así podían olvidarse de cambiar chasis. Se rodó con Red One y ópticas Cooke S-4, equipamiento suministrado por EPC. Julio Medem se acompañó en la dirección de fotografía de Álex Catalán, que trabajaba por primera vez con esta cámara y con el reto de rodar toda la película en el interior de una habitación pero "con un registro de situaciones de luz muy completo", desde exterior e interior día y noche, amanecer y atardecer. Un ejercicio que fue a la inversa en También la lluvia, con muchos exteriores y localizaciones, y que también rodó el director de fotografía con Red One y Cooke S-4. Cuenta Álex Catalán, en una entrevista en Cameraman (nº41 2010), que el noventa por cien de Habitación en Roma se rodó cámara en mano o con "goming" y buscando marcar lo menos posible a las actrices, y que esto complicó también el trabajo del foquista Ramiro Sabell junior, que hizo una labor "impecable". Habitación en Roma se rodó a principios de 2009 en Madrid y Roma. Es una producción de Morena Films (Álvaro Longoria) con la producción asociada de Alicia Produce (Julio Medem). Tras la dirección de producción está Cristina Zumárraga.

Juana Macías, que opta al goya a la mejor dirección novel, visionando imágenes en la Red One durante el rodaje (foto fija: María Macías)

Planes para mañana WEB
JUANA MACÍAS
2 nominaciones

Juana Macías rodó su ópera prima en otoño de 2009 en localizaciones de Cáceres. Es "una película independiente, guerrillera en el fondo y en la forma, que habla de los retos a los que se enfrentan muchas mujeres actualmente: reinventarse a sí mismas, reinventar su forma de estar en el mundo y las relaciones que mantienen con los que les rodean". La realizadora explica en sus notas de dirección que al plantearse cómo contar su historia optó por "trabajar con una cámara en movimiento que se sitúa muy próxima a los protagonistas y que es un observador implicado en la historia y en las emociones, que busca desde la honestidad que el espectador se implique más según avanza la película". Para lograrlo se buscó que el movimiento de la cámara no fuera armónico y una estética cercana al Super16, con grano y desenfoques para romper con la belleza de la imagen. Tras la dirección de fotografía está Guillermo Sempere, que también operó la cámara junto con Tito Carlón. Rodaron con Red One (firmware 17) acompañada de ópticas Zeiss 1.3, 135mm 2.1 y 180mm 2.1. Es una producción de Audiovisuales del Monte (Guillermo Sempere) con Viernes Producciones (Nicolás García) y Teoponte (Juan Moreno).

el director novel de 'Pájaros de papel', Emilio Aragón, tras la cámara Moviecam Compact Mk2 (foto: José Haro)

Pájaros de papel WEB
EMILIO ARAGÓN
2 nominaciones

En su ópera prima, Emilio Aragón se acompañó del director de fotografía David Omedes, y rodaron con la cámara Moviecam Compact MK2 en tres perforaciones en Super 35 y formato 2,35:1, con ópticas Master Primes, equipamiento suministrado por EPC, entre otro material. El rodaje tuvo lugar entre marzo y mayo de 2009 en localizaciones como Almagro, Chinchón, Colmenar de Oreja, San Martín de la Vega (finca Gózquez), La Granjilla... y Madrid, ambientadas a finales de los años 30. Porque los protagonistas de la película de Emilio Aragón son artistas de vodevil, cómicos, que sobreviven entre números musicales e intrigas, hambre de pan y sed de triunfar, a los avatares de la vida cotidiana en los años de la posguerra. En el Sensor ya contamos los detalles del rodaje y de la experiencia de Emilio Aragón, "inmensamente agradecido al equipo técnico y al artístico". Es una producción de Versátil Cinema (Daniel Écija), Globomedia (Emilio Aragón), Antena 3 Films (Mercedes Gamero).

Entrelobos WEB
GERARDO OLIVARES
1 nominación

Es una producción de Wanda Vision (José María Morales) con Arakao Films y Sophisticated Films. Para esta película, basada en la historia real de un niño que vivió aislado mucho tiempo en Sierra Morena, EPC suministró diversos accesorios de cámara, cabeza O'connor, mandos de foco, parasoles... además de Red One -durante unos días- y óptica Ultraprime. Tras la dirección de fotografía está Óscar Durán y en la dirección de producción, María José Díez. Rodaron en el Parque Natural de Cardeña y Montoro, y en Almodóvar del Río a lo largo de 12 semanas. En la unidad de naturaleza -que trabajó durante más de un año en busca de planos con animales salvajes o en cautividad- estaba Joaquín Gutiérrez Acha como director y director de fotografía, y Carmen Rodríguez como directora de producción.

Bon appétit WEB
DAVID PINILLOS
1 nominación
Es una producción de Morena Films (Pedro Uriol) en coproducción con la suiza Egoli Tossell y la alemana Zodiac Pictures, y con Juanma Pagazaurtundua como director de producción. La ópera prima del conocido montador David Pinillos va de "historias de amigos que se besan" y como dice el productor Pedro Uriol, de la delgada "línea roja" entre el amor y la amistad. EPC participó suministrando accesorios de cámara para el rodaje en España. Se rodó con Arri D21 (Arri Rental Alemania) en localizaciones de Munich, Zurich y Bilbao en otoño de 2008 durante siete semanas. Tras la dirección de fotografía estaba Aitor Mantxola.

Una caja de botones EL CORTO
MARIA REYES ARIAS
1 nominación

Y precisamente es Aitor Mantxola quien también firma la fotografía de Una caja de botones, película candidata al goya al mejor corto de ficción, donde su hija Sara Mantxola debuta como actriz protagonista junto a Antonio de la Torre, que es su papá en la ficción. Dirigida y escrita por María Reyes Arias González -que ya se hizo notar en su día con Aunque tú no lo sepas, (2000)-, esta historia corta es una producción de Eloisa Cine, con Pablo Blanco como productor, Juan Vicente Córdoba en la producción ejecutiva y Nuria Ricote como directora de producción. Se rodó con la Arri 535 y ópticas Ultraprime durante la última semana de septiembre de 2009 en localizaciones de Medina del Campo y también un día en Madrid. En la foto vemos a la realizadora María Reyes Arias -también guionista y actriz- y a Sara Mantxola "pegadas" a la cámara durante el rodaje.

13 de febrero en La 1
La lista completa de finalistas está en la página oficial de los Goya que la Academia de Cine ha preparado para el 25 aniversario de los premios. Los ganadores se darán a conocer el domingo 13 de febrero en una Gala que volverá a conducir Andreu Buenafuente pero que tiene lugar por primera vez en el Teatro Real de Madrid. Se emitirá por La 1 de RTVE.

EPC amplía su división de grúas con dos dollies Fisher 11

.
EPC cuenta con dos nuevas dollies Fisher 11. Se trata de una máquina compacta, silenciosa y ligera -con la garantía de calidad del fabricante JL Fisher- que responde a la perfección en producciones de cine, televisión y publicidad. Las Fisher 11 de EPC no se han hecho desear y ya han pasado por el rodaje de la película Las olas y de la nueva serie de televisión Ángel o demonio.

Los tres modos de dirección de la dolly Fisher 11 permiten elegir entre el estado "crab" para hacer trabajar las cuatro ruedas en paralelo, "round" cuando las cuatro ruedas tienen dirección y "rear" cuando las ruedas traseras de la dolly tienen dirección. Se puede montar sobre rieles de tubo cuadrado o redondos con las mismas ruedas. Trabaja en radio de círculo mínimo, además de operar con gran precisión. Y cuenta con un sencillo freno de palanca para cuatro ruedas.

Tiene un único control central para subir o bajar el brazo con seguro de movimiento. Y el brazo, que soporta hasta 90,72 kg, permite siete movimientos de alzada por carga.

Otros detalles son su compartimento para batería de cámara, clips en el brazo para cables de conexión de cámara, postes de empuje removibles con ganchos multiusos -que también sirven para levantar la dolly-, seis puntos para posicionamiento de sillas o que se puede plegar para que ocupe el mínimo espacio para transporte.

las Fisher 11 en acción

Las dollies Fisher 11 de EPC han pasado ya por el rodaje de Las Olas, ópera prima de Alberto Morais, con fotografía de Joan Benet, y una producción de Olivo Films con César Martínez, Marta Figueras y el propio Morais en la producción ejecutiva, y Xavier Guallar como director de producción. Se rodó entre noviembre y diciembre 2010 en localizaciones de Valencia, Zaragoza, Pla d'Urgell (Lleida), Barcelona, Portbou y Argelès-sur-Mer (Francia).

También en el rodaje de la serie de televisión Ángel o demonio, de Plural Entertainment, se ha utilizado durante dos semanas la Fisher 11. Tras la producción ejecutiva, D.C. Torallas y Joaquín Górriz, con Luis Gutiérrez como director de producción. En la dirección de fotografía, Miguel Ángel Mora y J.L. Moreno "Moti". La nueva serie de género fantástico, que ha contado con el equipo de guionistas de Hay alguien ahí, se estrena este martes 1 de febrero en Telecinco.

alquilar una dolly
Las dos nuevas Fisher 11 se han unido a la flota de dollies de EPC junto a la Hybrid, la GF Quad, la Panther Evolution, la Skater Mini... Si quieres informarte sobre la Fisher 11 o cualquier otra de las máquinas, contacta con Eduardo Pérez Medina, responsable de la división de grúas de EPC. Teléfono EPC: 915120806. email: eduardo@epc.es

'Porque hay cosas que nunca se olvidan' en el libro Guinness de los Records

Momento histórico para el cine español. La película Porque hay cosas que nunca se olvidan, escrita y dirigida por Lucas Figueroa, entra ni más ni menos que en el libro Guinness de los Records como cortometraje más premiado del mundo. Lucas Figueroa, que también es responsable de la dirección de arte, el montaje y la música del corto, recibe el galardón internacional este viernes 21 de enero de manos del director del ICAA, Carlos Cuadros, en la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España.

300 premios
El corto fue preseleccionado en los Oscar, nominado en los Goya, y ha representado a España en más de 500 festivales internacionales. Como botón de muestra, los certámenes de Tokio, San Sebastián, Berlín, Los Angeles, New York, Delhi, Lund, Londres, Edimburgo, Buenos Aires, Rio, Lisboa, Austin, Estambul y Sydney.

Con su impresionante periplo, esta historia de venganza de cuatro niños que juegan al fútbol en la calle -y en la que participan los futbolistas italianos Fabio Cannavaro y Amedeo Carboni- suma la redonda cifra de 300 premios ganados a lo largo de año y medio.

momento del rodaje en el que Lucas Figueroa da instrucciones a uno de los protagonistas

Cómo se hizo
Sobre Porque hay cosas que nunca se olvidan, una producción de la madrileña LMF Films, el propio Lucas Figueroa le contaba a El Sensor muchos e interesantes detalles de la preproducción, del rodaje en localizaciones segovianas ambientadas como el Nápoles de los años 40, y del arduo trabajo en 3D y postproducción que realizaron. Todo está en el artículo que titulamos la pequeña gran venganza cinematográfica de Lucas Figueroa. Por aquel entonces, en febrero de 2009, ya se rondaban los 100 premios.

El corto se rodó con la Panasonic P2 HVX200, ópticas de cine Zeiss Digiprime y el sistema mini-35, un equipamiento de cámara suministrado por la casa de alquiler EPC y con el que buscaban experimentar. En la dirección de fotografía estaba Javier Palacios (Casual day, 2007). Y en cuanto a referencias de imagen, trabajaron sobre todo con Jean-Pierre Jeunet (Amélie, Delicatessen...). "La estética que buscaba era de película vieja, con mucho ámbar y con muchos detalles de atrezzo", comentaba Lucas Figueroa a El Sensor.

Quien todavía no haya visto esta historia de "humor salvaje", se puede visionar en la página oficial del corto, donde hay más información sobre Lucas Figueroa, su productora LMF, y como no podía ser de otra forma, sobre la cosecha de premios recogidos por "the most awarded shortfilm in the world", un corto de esos que nunca se olvidan.

En la foto, Lucas Figueroa (izda) con su premio Guinness y Eduardo Pérez Medina de EPC posando juntos en el photocall tras el acto de entrega celebrado en la Academia de Cine. ¡Humor no les falta!

El corto rodado en alta montaña 'Tchang' gana el premio EPC a mejor dirección de producción en Cortogenia

El corto Tchang ha conseguido el premio a la mejor dirección de producción dentro del certamen Cortogenia 2010, que se celebró el 21 de diciembre en el cine Capitol de Madrid. Es un premio que viene otorgando EPC desde hace años y que supone 3.000 euros de descuento -sobre precio de tarifa- en alquiler de material de cámara, con el objetivo de facilitar el rodaje de nuevos proyectos. Óscar Pérez Medina, director general de EPC, le entregó el premio a Luis Melgar, director de producción de Tchang.

basado en un hecho real
Dirigido por Gonzalo Visedo y Daniel Strömbeck, Tchang es un cortometraje de ficción que se inspira en un hecho real, el rescate en diciembre 2004 de dos montañeros que después se supo que habían pertenecido al entorno de ETA y que llevó a cabo la guardia civil en el Mulhacén.

En la historia escrita por Gonzalo Visedo prima la relación que surge entre dos hombres que comparten la pasión por la montaña y ven unidos sus destinos por un accidente. Los amantes de Tintín habrán captado rápidamente el sentido del título de este cortometraje. Tchang es el nombre del amigo chino que Tintín conoció en una de sus aventuras en el Himalaya, y por el que se juega la vida para rescatarlo tras un accidente en la montaña.

una semana en la alta montaña
El rodaje en Sierra Nevada tuvo lugar entre el 10 y 16 de marzo. Allí se desplazó un equipo de 30 personas. En concreto rodaron en localizaciones alrededor del parque de atracciones de la Fuente de El Mirlo y junto al albergue universitario de la Hoya de la Mora. El equipo contó durante el rodaje con el asesoramiento de Sereim, la Sección de Rescate e Intervención en Montaña de la Guardia Civil. También rodaron en Madrid, en plató, donde para recrear el lugar de refugio construyeron un decorado dentro de una cámara frigorífica para que los actores sientieran el frío de la noche como si estuvieran en la cueva. El epílogo de la historia, que tiene lugar en una taberna vasca, se rodó en Vitoria.

El corto está rodado en digital con Red One. Tras la dirección de fotografía, Aitor Uribarri, y junto a él, en el equipo de cámara, Mikel Áenz de Santamaría como ayudante de cámara; Francisco Izaguirre, jefe de eléctricos; y Gema Segura (Sierra Nevada y Madrid) y Giussepe Truppi (Vitoria) como auxiliares de cámara.

Tchang es una producción de Dosdecatorce Producciones (Andalucía), Hugo Serra (Madrid), Morituri (País Vasco), y Blue South ESP. Producido por Luis Melgar, Guillermo Rojas, Hugo Serra, Álex Montoya y Jon D. Domínguez. En la página web de Tchang se puede ver el trailer con las impactantes imágenes de Sierra Nevada.

en la foto, Óscar Pérez, director general de EPC, haciendo entrega del premio a Luis Melgar en el cine Capitol.

MÁS PREMIOS CORTOGENIA
Para Óscar Pérez, "Cortogenia es de los mejores festivales que hay en corto hoy en día, y sigue premiando la calidad técnica, aunque cada vez sea más difícil". En esta edición, el Jurado de Cortogenia 2010 lo han formado el director de Almería en Corto, Oscar de Julián, el realizador Esteban Crespo (Lala, Amar) y el productor Pepe Jordana (Alumbramiento, Contracuerpo). En la web de Cortogenia está el palmarés 2010 al completo. Este año el premio a la mejor dirección de fotografía, otorgado por Kodak, se lo lleva el trabajo realizado por David Tudela en el cortometraje Tosferina de Álvaro Alonso.

homenaje a Daniel Sánchez Arévalo
Además, Cortogenia estrenó un nuevo premio con el que quiere reconocer la labor de apoyo y apuesta por el mundo del cortometraje. Se lo ha llevado el guionista y realizador Daniel Sánchez Arévalo, director de quince trabajos en corto, entre ellos, Exprés, Física II, La culpa del alpinista... que suman muchos premios. Tras estrenar su ópera prima, Azuloscurocasinegro, siguió haciendo cortos como Traumalogía.

Y tras su segundo largometraje Gordos -de cuyo rodaje hablamos en su día-, no sólo no ha dejado de lado el corto sino que sigue buscando nuevas fórmulas. Este año rodó (Uno de los) primos que, además de cortometraje, viene a ser el arranque de su próximo largometraje, una especie de "piloto" con entidad propia. En cuanto a su tercera película, Primos, "una comedia-comedia sin dobles vueltas", según Daniel Sánchez Arévalo, se estrenará en febrero 2011.