3:19 Nada es casualidad

Hace poco más de una semana se ha estrenado en salas de cine 3:19 Nada es casualidad, una película con sello mexicano en la realización, es la ópera prima de Dany Saadia, y también en la fotografía, que es de León Chiprout. Y una película que se llevó hace pocos meses la Biznaga de Plata al mejor director en la sección ZonaZine del Festival de Málaga.

3:19 es el versículo del Génesis en el que tras la desobediencia de Adán y Eva, son castigados a trabajar y ser como todos los mortales. “Con el sudor de tu rostro comerás el pan hasta que vuelvas a la tierra... polvo eres y al polvo volverás”. Y la película está basada precisamente en el cortometraje Genesis 3:19 (2004) del propio realizador mexicano, con el que ganó varios premios, y donde también contó con León Chiprout como director de fotografía.

El rodaje de 3:19 se desarrolló en cuatro semanas en Valencia, que también fue el lugar elegido para la première este 19 de junio. Porque la producción es valenciana. Una producción de Volya Productions y Sorolla Films con Pablo Gil como productor, quien además compartió la producción ejecutiva junto con Antonio Mansilla. También en la producción, Fábrica Interactiva. Y entre el equipo técnico, Carlos Bodelón como director de arte, Juan Ferrer como jefe de producción o Iván Aledo en el montaje.

trabajo de cámara a lo clásico
León Chiprout, que tiene una nutrida trayectoria en publicidad y videoclips en México, eligió para también su primer largometraje 3:19 una Panavision XL2, suministrada por EPC, y junto con ópticas zoom Primo de Panavision 4:1 (17,5-75mm) y 11:1 (24-275mm), entre otro material. En el equipo del director de fotografía, Joaquín Cervera como foquista, y Gerardo Manjarrez como operador de cámara y steadicam. Desde el blog oficial de 3:19 podemos acceder al álbum de fotos del rodaje con localizaciones urbanas y campestres.

Se eligió formato 2,35:1 “porque funcionaba bien al no haber muchas vistas verticales”, dice el director de fotografía León Chiprout en la revista Cameraman (junio'08). El trabajo de cámara fue bastante clásico porque la de 3:19 es una historia rica en diálogos y se quería remarcar un estilo de encuadres y movimiento de cámara directo y conservador. También cuenta el director de fotografía -le vemos en la imagen filtrando- que tanto a Dany Saadia como a él les gusta mucho el trabajo de cámara de Woody Allen en sus primeras películas, y en este sentido, no fueron efectistas salvo en la secuencia final en la que la narrativa sí lo requería.

Con guión del propio realizador Dany Saadia, 3:19 Nada es casualidad es una historia de amor absoluto, amistad y casualidades. Con estos ejes, la película nos muestra, por un lado, un juego ideado por tres jóvenes para conocer a tres mujeres atractivas. Y hay también una historia paralela y real, unos veinte minutos de animación realizada desde Canadá por Joss Monzón y Rune Entertainment. Esta historia animada es la de los matemáticos Evariste Galois y Paul Kammerer que teorizaron en el pasado con sistemas que pueden dar respuesta científicamente a las casualidades.

La película está protagonizada por Miguel Ángel Silvestre (Sin tetas no hay paraíso) junto con Bárbara Goenaga (Los cronocrímenes), Félix Gómez y Juan Díaz. Podemos verles en acción en el trailer de 3:19 Nada es casualidad.

Sebastián Martín recibe la Estrella de Kodak en su despedida profesional

Sebastián Martín Bermejo, director comercial de Kodak División de Cine Profesional, ha recibido una cálida despedida profesional de sus compañeros de trabajo, colegas y amigos. La cita, organizada por Kodak, ha tenido lugar en la Ciudad de la Imagen de Madrid la tarde-noche del 19 de junio.

A Sebastián Martín, que dijo sentir emoción y agradecimiento, se le entregó la estrella de Kodak en reconocimiento a toda una vida dedicada a la industria del cine y en concreto a la compañía.

Esta estrella se trata de una réplica -con certificado de autenticidad- de la famosa "Hollywood Walk of fame Star", creada por el artista que reproduce las placas de los famosos en el Walk of fame Ceremony (Carmine Goglia). Y es una exclusiva de la Cámara de Comercio de Hollywood.

El hecho es que Kodak entrega esta Estrella en muy exclusivas ocasiones, a personas que dejan la compañía después de muchos años, como es el caso de Sebastián Martín, que ha estado en Kodak 38 años. La inscripción dice: "Thank you for your continuous support to Entertainment Imaging throughout your many years at Kodak. You have made a difference to our business. Your friends in Entertainment Imaging"


placa AEC

Y además la AEC (Asociación Española de Autores de obras fotográficas cinematográficas) quiso rendirle su pequeño homenaje a Sebastián Martín. Porfirio Enríquez, presidente de la Asociación de directores de fotografía, le hizo entrega de una placa también por todos estos años de trabajo por y para el cine.

En cuanto a la relación de Equipos Profesionales Cinematográficos (EPC) con Sebastián Martín Bermejo -Sebas para los amigos- viene desde hace muchos años, desde siempre. Empezó ya con Eduardo Pérez Climent, fundador de EPC, y después ha continuado con sus hijos Óscar Pérez Medina y Eduardo Pérez Medina. Así que allí estuvieron también para brindar por este profesional al igual que muchos otros productores, directores de fotografía, y colegas del sector de la industria del cine.

En la foto, de izda a dcha, Eduardo Pérez Medina, director de marketing de EPC; Jorge Varela, gerente de la Escuela de Cine de Madrid (ECAM); Eduardo Pérez Climent, fundador de EPC; Sebastián Martín, director comercial de la División de Cine Profesional de Kodak, y Óscar Pérez Medina, director general de EPC.

más fotos ...

Sebastián con sus compañeros de batalla de la División de Cine Profesional de Kodak, entre ellos, Hugo Ramos, que tras unos años como director general ha sido nombrado recientemente director de la división europea; Maribel Calzón, responsable de marketing y comunicación, el nuevo director general, el italiano Giosue Gallotti, Alejandro Paíno, Marc Roses...

También quiso estar en esta entrañable cita, Rodrigo Ruiz Tarazona, durante años director general de la división de cine de Kodak, hasta que tomó las riendas del laboratorio Technicolor España. En la siguiente foto le vemos a la izda junto a Sebastián Martín.

Desde El Sensor y EPC le deseamos que ponga ahora en disfrutar del “no trabajo”, el mismo empeño que todos estos años le ha puesto a hacer un buen trabajo en Kodak, con sonrisa incluida. Y nunca sobra decir eso de que “se te echará de menos Sebas”, porque es la verdad.

Sesión Cortogenia el 26 de junio en Madrid

La próxima cita de los jueves Cortogenia es el próximo 26 de junio. Como siempre, en Madrid en los cines Capitol de la Gran Vía a las 22,30 horas. Y después del programa de cortos, habrá fiesta en un local cerquita, que siempre se nos olvida decirlo. Se pueden solicitar invitaciones gratuitas (hasta completar aforo), desde la web del certamen organizado por Great Ways.

EPC es colaboradora un año más de esta 9ª edición Cortogenia.
Y los cuatro cortos nacionales a concurso más el corto de la selección internacional son...

LAS MOFAS MÁGICAS. Daniel Rebner
35mm/ Color / 15 minutos
contacto: suevia@sueviafilms.com

A veces la vida es más bonita si la miras a través de unas "mofas". Y eso es lo que hace Pablito, un niño soñador y muy tímido que se evade de la realidad cuando se pone sus "mofas", una gafas que le ayudan a ver el mundo que le rodea de una forma más alegre y divertida. Pero… ¿por qué quiere evadirse de su vida real?
El director y autor del guión es Daniel Rebner, que ya consiguió éxito entre el público con Coolness (2005). Es una producción de Suevia Films PC con Alberto Sánchez como productor. La dirección de fotografía es de Juan Hernández , con 8 Citas entre sus últimos trabajos en largo. En la dirección artística, Silvia Vivanco. Con música de Raúl Scavini y montaje de Víctor E.D. Somoza. En el reparto, el pequeño protagonista Héctor García junto con Louisa Merino y Fernando Gil entre otros actores.

MACHU PICCHU. Hatem Khraiche Ruiz-Zorrilla
35mm / Color / 1:1:85 / 20 minutos
contacto: fflomana@yahoo.es

En esta historia tenemos a un ancianito, interpretado por Cesáreo Estébanez, que necesita cuidados. A un inmigrante, el actor Danilo del Toro, que necesita trabajo. Y todo un fin de semana por delante. La guerra está servida... Hatem Khraiche Ruiz-Zorrilla, director del corto Gente que llora (2001), en esta ocasión también escribe el guión. Una producción de Videoenlace Producciones con José Miguel F.F. Lomana como productor. Fran Fernández Pardo dirige la fotografía de este corto, con Fran Gestoso en la dirección artística, y Jesús Casquete al cargo del sonido. El montaje es de Tomás Colautti y la música de Manuel Jesús Gómez. Junto a los actores, también Marta Aledo en el reparto. El corto se llevó 1ª Mención del Festival Internacional de Cine de Medina del Campo 2007 al Mejor proyecto de cortometraje.

9248 (W.A.I.T). Vicente Navarro
35mm / Color / 1:1:85 / 11 minutos
contacto: gonzalo@exit-adventure.com

Dirigido por Vicente Navarro (Magma, 2006). En su nueva película corta aparecen el miedo, la duda, la rutina, el aburrimiento, la ilusión, las relaciones humanas, la soledad y la espera… sobre todo la espera. El guión está escrito por Vicente Navarro junto con María Rufilanchas y Eva Padró. En la dirección de fotografía, Ana Nance. En sonido, Santiago Pavón, la música la pone Francisco Javier Cámara, y el montaje es de Ignacio Alemán. Es una producción de Abracadabra Producciones con Gonzalo Camino y el propio Vicente Navarro como productores. Como protagonista, Andre Souviron Marugan.

LA AVENTURA DE ROSA. Ángela Armero
35mm / Color / 1:1:85 / 13 minutos
contacto: alvaro@fernandezarmero.com

Es la historia de una chica que se encuentra con un libro que le dará instrucciones para decidir sobre cuestiones fundamentales de su vida, y está dirigida por Ángela Armero, que también escribe el guión, y es productora del corto con Álvaro Fernández Armero.
En la fotografía se apoya en Ignacio Giménez-Rico, y en la dirección artística, Isabel Albertos. Del sonido se hizo cargo Miguel Carretero. El corto cuenta con música de Daniel Maldonado, y montaje de David Pinillos. Como protagonistas Fran Perea, Alba Alonso, Javier Gutiérrez y vemos en su faceta de actor al director Nacho Vigalondo (Los Cronocrímenes), que cuenta la experiencia en su blog. Es una producción de El Columpio, productora que toma el nombre de aquel corto ganador de goya en 1992 de Álvaro Fernández Armero.

RACHEL. Frédéric Mermoud
35mm / Color / Francia / 15 minutos
contacto: buro@tabotabo.com

Y el corto internacional es Rachel, del francés Frédéric Mermoud, que también es autor del guión. Un guión que se llevó premio en Almería en Corto 2007 por "la sencillez y frescura con que construye una historia y unos personajes llenos de vida real y alejados de falsos dramatismos y estereotipos adolescentes". Rachel es una producción de Tabo Tabo Films, con fotografía de Thomas Hardmeier, sonido de Julien Gonzales, y con montaje de Sarah Anderson.

Giménez Rico rueda 'El libro de las aguas' en Córdoba

Ambientada en la posguerra en un pueblo cordobés, la nueva película del realizador Antonio Giménez Rico es una adaptación de la novela del mismo título, El libro de las aguas, de Alejandro López Andrada, que produce Bruma Films, con Rosa García en la producción ejecutiva. Canal Sur Televisión ha adquirido los derechos de emisión de la película.

El rodaje de El libro de las aguas comenzó el 19 de mayo con un plan de trabajo de seis semanas en el Valle de los Pedroches en Córdoba y muy diversas localizaciones en Villanueva del Duque, en Pozoblanco, Santa Eufemia, Pedroche, Belalcázar, Hinojosa del Duque y Dos Torres.

Se rueda en 35 mm, y detrás de la cámara está el director de fotografía Jaume Peracaula, que recientemente también ha trabajado en la película biográfica Azaña. Entre el equipamiento de filmación para El libro de las aguas, la cámara Arricam ST y ópticas Zeiss Ultraprime T 1.9, suministrado por EPC, entre otro material de rodaje. Junto a Jaume Peracaula, forman el equipo de cámara, Pep Soler, Paula Calsamiglia y Fina Ruiz.

*En las fotos, vemos al equipo en las Minas del Soldado, el día 19 de mayo; dos de los jóvenes actores del reparto durante la romería ambientada en la ermita de San Bartolomé de Hinojosa del Duque, el 26 de mayo; y momento de rodaje en interior el 29 de mayo, en la antigua tienda de Checa de Villanueva del Duque, que será la taberna del pueblo en la película. Precisamente en la web de Villanueva del Duque tienen colgada una galería de fotos de diferentes días de rodaje, y de donde hemos seleccionado las que veis.

Gil Parrondo lidera la dirección artística. Y también en el equipo técnico participan Josep Massagué como figurinista, y Amparo Mateos, en maquillaje, e Iván Marín con el sonido directo. José Mª Biurrun se encarga del montaje, que llevará música de Pablo Cervantes. Miguel Pérez es el director de producción. En total, El libro de las aguas, que cuenta con un presupuesto de 3.200.000 euros, supone un despliegue de 300 profesionales entre equipo técnico y artístico.

Con guión de Joan Álvarez, El libro de las aguas cuenta la historia de Ángel Pedragosa, un cordobés que al regresar en los años 70 a Bruma, su pueblo natal y de donde tuvo que huir tras un episodio dramático vivido en 1939, revivirá todos aquellos recuerdos. El actor mexicano Fernando Luján interpreta la etapa madura del protagonista, y Álex González (Motivos personales, Los Serrano), su juventud en esos años de la posguerra.

Y en el reparto, además, Ana Diosdado, Ramón Langa, Pepe Sancho, Lolita Flores, y su hija Elena Furiase (El internado), Álvaro de Luna o Jorge Sanz, entre otros protagonistas. Al cargo de la dirección de reparto, Estrella Gutiérrez, un reparto en el que también se cuenta con actores locales del grupo teatral cordobés Jara de Pozoblanco.

Amor de mujer en el rodaje de 'Eloïse' de Jesús Garay

A finales de mayo ha terminado el rodaje de Eloïse tras cinco semanas de trabajo -desde el 14 de abril- en Barcelona y área metropolitana. Dirigida por Jesús Garay, es una producción de Els Quatre Gats Audiovisuals en asociación con Televisió de Catalunya, que cuenta con J.A. Pérez Giner, en la producción ejecutiva, y Elisa Plaza como productora delegada de TVC.

técnicos y máquinas
Jesús Garay, que ha elegido soporte 35 mm para la filmación, se ha vuelto a reunir con el director de fotografía Carles Gusi, con el que ya trabajó en su primer largometraje Nemo (1977), y también en La gent d'en face / Los de enfrente (1993), premio a la mejor película de la Generalitat de Catalunya.

Entre el material de cámara elegido para Eloïse, proveniente de la empresa de alquiler audiovisual EPC, la Moviecam Compact MK2 con óptica Zeiss 2.1, y también la grúa Super Panther III. Y entre el equipo humano, junto al director de fotografía Carles Gusi, Joan Lluró como foquista, Sergi Rovira, jefe de eléctricos, Juan Carlos Moreno, maquinista, y Txema Vega, cámara subacuática. Porque entre las localizaciones de Barcelona ciudad, está la de la piscina de San Jordi en la calle Paris, donde las dos protagonistas tienen escenas jugando en el agua.

Como directora de producción, Marta Pérez Ferrándiz, junto con Xel.la Navarro, jefa de producción. También en el equipo técnico, a la cabeza de la dirección artística, Leo Casamitjana. En vestuario, maquillaje y peluquería, Marian Varela, Alma Casal y Satur Merino, respectivamente. Felipe Arago se ha hecho cargo del sonido directo, y la música de Eloïse la pone Carles Casas. Del montaje se encarga Anastasi Rinos.

El equipo también ha pasado por Badalona, donde la Escola Pau Gargallo ha servido para ambientar la Facultad de Bellas Artes en la película o por la discoteca Oasis Risko. Y las escenas del hospital se han rodado en el Hospital General de Catalunya en San Cugat.

* (fotos de rodaje de Luca Pagliari)

una historia de "amor fou"
Así la define Jesús Garay. "Eloïse es una historia de amor oscuro y trágico basada en la relación de dos chicas muy jóvenes". Y el reto es que al ser debutantes siempre supone una mayor dificultad para "descubrirlas y hacerles entrar en la historia". Lo cuenta el realizador, que también dice que las actrices son magníficas, en una pequeña entrevista grabada durante un día de rodaje.

Se llaman Diana Gómez y Ariadna Cabrol. Y junto a ellas, Laura Conejero, Eduard Farelo, Núria Hosta, Carles Sales y Bernat Saumell forman el reparto de Eloïse, con guión de Cristina Moncunill. Àsia, una joven de 18 años, está en el hospital en estado de coma. Se irán reviviendo las relaciones con su madre, sus amigos, su novio y con Eloïse, una enigmática chica que la introducirá en un mundo de nuevas sensaciones.

Sebastián Cordero rueda 'Rabia' en el norte de España

El ecuatoriano Sebastián Cordero, director de la reconocida Ratas, ratones, rateros (1999), ha elegido España para rodar su tercera película, Rabia, una coproducción de Monfort Producciones, Videntia Frames y Telecinco Cinema junto con la mexicana Tequila Gang, que es la productora de Guillermo del Toro, y la colombiana Dinamo Capital. Con localizaciones en el País Vasco, Rabia también cuenta con la participación de EITB. Al cargo de la producción ejecutiva están Iker Monfort y Álvaro Augustín.

El rodaje de Rabia comenzó el 13 de mayo y se alargará hasta final de junio, un total de siete semanas en Guipúzcoa. Entre las localizaciones, Bidegoian, pequeña localidad enclavada "en lo alto del camino" que va desde Tolosa hasta Azpeitia, en una llanura y rodeada de montes. Otra de las localizaciones es Donostia.

la moviecam compact MK2
Rabia se filma en 35 mm con equipamiento de EPC. Como cámara principal ruedan con la Moviecam Compact MK2, que entre sus últimas actualizaciones permite cambiar de 3 a 4 perforaciones para aprovechar todo el negativo. Se rueda a ventanilla abierta (full screen), esmerilado 1:1,85. En cuanto a objetivos, se han elegido los Cooke S-4.

También, entre el equipamiento, la dolly camera Chapman Super Peewee IV de EPC con todos sus accesorios.

Junto a Sebastián Cordero, en la dirección de fotografía está Enrique Chediak, (en la foto, de rodillas junto a los actores de Rabia) que ya trabajó con el realizador en su última película, Crónicas (2004), y también es conocido por 28 semanas después, de Juan Carlos Fresnadillo, con la que Chediak fue nominado a la mejor fotografía en los British Independent Film Awards 2007 (FIBA).

El realizador también se rodea en la dirección artística de Eugenio Caballero, ganador de un oscar por El laberinto del fauno, y de Koldo Zuazua como director de producción. Álvaro López está al frente del sonido, Eva Arreche en vestuario, Itziar Arrieta en peluquería, y Lola López, en maquillaje. Sara Mazkiarán es la ayudante de dirección.

La historia de Rabia, con guión del propio Sebastián Cordero y basada en la novela homónima de Sergio Bizzio, mira hacia una pareja de inmigrantes sudamericanos en España. Aprovechando que los dueños de la mansión -una familia burguesa- donde ella trabaja como empleada del hogar se van de vacaciones, los dos fantasean que viven juntos allí. Pero el drama no tarda en llegar. Concha Velasco, Icíar Bollaín, Àlex Brendemühl y Xavier Elorriaga acompañan en el reparto al actor mexicano Gustavo Sánchez Parra y la colombiana Martina García, la pareja protagonista.