Rodaje del corto 'Polillas' con la Genesis de Panavision

Un emigrante ruso que se llama Andrei Ivanov y vive en España hace tiempo que emprendió un viaje muy especial...

El cortometraje Polillas es la tercera historia de la trilogía que allá por 2003 inició Pedro Touceda con El descampado, y a la que siguió Huellas en la nieve en 2005. Tres historias cortas, con guión del propio Touceda, que tienen como denominador común la búsqueda de la magia y el surrealismo que hay en la vida cotidiana, y con las que el realizador y su equipo han recibido un buen puñado de premios. Pedro Touceda y el director de fotografía Miguel Ángel Mora le cuentan a el Sensor detalles del rodaje y su experiencia con la Genesis, la cámara de cinematografía digital Panavision.

* Fotos de rodaje: Jesús Umbria

un cuento, un coche y la retroproyección
Polillas habla en clave irónica de la búsqueda de la felicidad. "Intentamos crear una estética de cuento pero con un gran toque real", dice Miguel Ángel Mora que, en Polillas, formó tandem con Juana Jiménez en la dirección de fotografía.

"Una gran parte del cortometraje transcurría dentro de un coche, de noche. Barajamos varias posibilidades, desde hacerlo real, con croma, retroproyección... Al final, la retroproyección nos daba la libertad de poder rodar viendo el resultado -los fondos proyectados se escalaban y se distorsionaban en directo con un Final Cut para cuadrar la perspectiva con la imagen real-, y también, cierto realismo además de ese toque mágico que da la retroproyección", cuenta Miguel Mora.

La elección del blanco y negro fue algo que tuvieron claro desde el principio. "Daba continuidad estéticamente a la trilogía de cortos, nos ayudaba a hacer traspasar al espectador lo puramente estético, y continuaba ese ambiente de cuento. El tamaño del CCD de la Genesis nos permitió conservar la profundidad de campo del 35mm".

una textura hermosa
Dice también Miguel Mora que la Genesis fue la decisión más acertada para este proyecto. "Porque unía las exigencias de producción, de rodar en vídeo, y a su vez nos daba una latitud y una textura muy hermosa, nada parecido a lo que entendemos por vídeo, y que terminó de potenciar el transfer al negativo".

Coincide también Pedro Touceda. "Yo sólo puedo decir que mi experiencia con la Genesis fue muy positiva, en cuanto a calidades de imagen sobre todo. Había rodado mis dos anteriores trabajos en 35 mm, y el resultado final después del kinescopado es muy parecido", asegura el director.

Por lo demás, el trabajo con la Genesis está en la misma línea de una cámara de cine. "Es una cámara de peso similar a la D-21 con la posibilidad de cambiar de posición el magnetoscopio o incluso de separarlo uniéndolo a la cámara con dual link", dice Miguel Mora.

"En cuanto a mecánica de rodaje la cámara sigue la misma filosofía y precisión que el resto de cámaras Panavision con algun cable más. Y respecto a latitud y textura, mi impresión fue muy buena. Aguanta muy bien el forzado de 1 stop, incluso la bajada de velocidad para ganar ese extra tan importante en algunos efectos noche", concluye el director de fotografía.

EPC suministró además de la Genesis -que alquila en excusiva en España y Portugal- las ópticas Panavision Primo-L esféricas, entre otro material de cámara, y la grúa GF 6 con cabeza Scorpio 2 ejes.

localizaciones de Madrid
El rodaje de Polillas tuvo lugar durante tres días en octubre del año pasado. "El día 12 se rodaron los flash-back que contiene el guión en la Escuela de Cine de la Comunidad de Madrid (ECAM). El día 13 de octubre se rodó en el plató Simsa de Colmenar Viejo, y el día 14 en diferentes localizaciones de la Ciudad de la Imagen de Madrid", recuerda Pedro Touceda.

"El actor protagonista del cortometraje, el ruso Olegar Fedoro llegó desde Londres, donde reside habitualmente, unos días antes del rodaje para realizar distintos ensayos conmigo", añade el director, que con Polillas ha querido contar, con muy pocos elementos, una historia atractiva que aune poesía e ironía, y que invite a la reflexión. El corto tiene como origen un poema y una situación surrealista que vivió Pedro Touceda mientras conducía por Madrid.

recogiendo premios
Polillas es una producción de Plutón Films, con Alejandro Martín en el doble rol de productor y director de producción, y Alfonso Cazalilla como jefe de producción. Hasta el momento, ha recibido Mención Especial del Jurado en San Francisco Short Film Festival 08, Premio al Mejor Guión en la Semana del Cine de Medina del Campo 08, Premio Coge la Cámara y Corre del Visual 08 de Majadahonda al Mejor corto rodado en la zona Oeste de Madrid, y ha sido finalista en los Premios ACE. Y entre los festivales por los que ha pasado, estos ultimos días de noviembre se ha visto en Filmets de Badalona y el Festival Alucine de Toronto.

la mirada
En el myspace de Olegar Fedoro podemos visionar Polillas, donde vemos una imagen muy personal en blanco y negro, y la impactante mirada del actor, a quien más de uno conocerá por Eastern Promises de David Cronenberg, Misión Imposible I de Brian de Palma, la más reciente Filth and Wisdom de Madonna o incluso del videoclip de la canción Karmacoma de Massive Attack. Olegar Fedoro también ha ganado el Premio al Mejor Actor por Polillas en el Festival Internacional de Cine de Barcelona (Programa Anual Sin Fronteras).

Agustín Díaz Yanes busca el impacto visual en 'Sólo quiero caminar'

Una trama de gansters en México y España que conjuga poder, deseo y dinero. En Sólo quiero caminar, la nueva película de Agustín Díaz Yanes, cuatro mujeres de las de rompe y rasga perpetran un espectacular atraco movidas por el afán de venganza. El director ha buscado la espectacularidad visual como ingrediente clave para esta película de intrigas y mucha acción.

Fotografía impactante
"Creo que el gran éxito de una película, que eso los americanos lo hacen como Dios (les pasó ya con La jungla de cristal, y ahora con la saga Bourne), es unir una buena historia a un impacto visual tremendo. Y ya no hablo de películas míticas. Aquí en España tenemos que realizar un doble esfuerzo para que las películas visualmente sean más vistosas, porque ahí llevamos un déficit. No contamos con que las caras que salen en nuestras películas sean conocidas mundialmente como les pasa a los americanos. Y debemos procurar que visualmente las películas sean muy, muy impactantes", explica Agustín Díaz Yanes.

"Para eso, me baso en que el director de fotografía lo sea, porque es el que ilumina y el que encuadra. Paco es muy impactante". Se refiere al director de fotografía Paco Femenía, con quien el realizador ha contado en todas sus películas, en Alatriste (2006), Sin noticias de Dios (2001) y Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto (1995), reconocida con Goya al mejor director novel y al mejor guión original entre muchos otros premios.

Paco Femenía y Agustín Díaz Yanes durante un momento de charla en el rodaje en México

Dos visiones en sintonía
"Como hemos trabajado tanto tiempo juntos, Paco Femenía y yo llegamos a las cosas sin darnos cuenta. Vamos cenando y hablando, y a lo mejor hablamos de otra cosa... una fotografía, un cuadro, y él va cogiendo la idea que tengo y lo filtra", cuenta Agustín Díaz Yanes.

"Su idea siempre es que la luz que decida me deje tiempo para dirigir, muy importante, y después, que nunca moleste a los actores, que puedan moverse. Porque yo lo que odio son las marcas". Dice también el director de Sólo quiero caminar que Paco Femenía ha diseñado un tipo de iluminación hipermoderna, hiperrápida y súper artística. "Soy un fan de él. Es muy moderno, en el buen sentido de la palabra". Y en cuanto a su forma de trabajo, añade... "No nos sentamos y empezamos a diseñar la película sino que vamos hablando sobre ella, viendo títulos de referencia y, al final, siempre me sorprende", asegura Agustín Díaz Yanes. Como trabajaron mucho con steadycam, entre las referencias eligieron The departed, Zodiac, Munich, siguiendo ese estilo de planos muy elaborados.

diez semanas entre México y Cádiz
Sólo quiero caminar se ha rodado en 35mm. En total, fueron ocho semanas de trabajo en México, desde el 25 de febrero 2007, más otras dos en tierras gaditanas, donde terminó el rodaje el mes de mayo. EPC suministró el equipo de cámara en España, una Arricam LT y ópticas Master Primes.

"Lo aprendí desde la primera película que hice con José Luis Escolar. Uno de los grandes éxitos visuales de las películas son las localizaciones. La preparación es la parte más importante porque te marca toda la película", dice Agustín Díaz Yanes, que presume de haber contado en México D.F. con unos localizadores extraordinarios.

Y sobre todo, el director se ha dejado guiar por Paco Femenía y el director de arte, Salvador Parra. "Localizar es donde más tiempo y dinero debes gastar al principio, sobre todo en ciudades de este tamaño", asegura.

el final se cambió entero
También comenta que los lugares elegidos para rodar le cambiaron mucho las ideas de guión. "Al final, a mitad de película, cambié el final entero. De hecho, lo escribí en una servilleta porque se me ocurrió mientras rodaba. Lo consulté con quien tenía que consultarlo, porque era un cambio bastante radical y lo hicimos. Por todo, por la historia, por los sitios que estábamos viendo, por la densidad que tenía rodar en D.F., la violencia soterrada que hay. Porque la vida allí es otra cosa. No digo ni mejor ni peor, otra cosa".

buscar el contraste
Tras rodar en México, para el realizador era bastante lógico que la parte de la historia que se desarrolla en España ocurriese en Algeciras, donde ya rodó Alatriste, porque es la ciudad más fronteriza sin lugar a dudas. "La refinería, el puerto, la propia Algeciras es la frontera de Europa, así que estaba claro. Además, podíamos hacer un contraste con México, que es tan denso... Porque, excepto Algeciras ciudad, el resto, las playas tienen una amplitud maravillosa", cuenta el director.

Sólo quiero caminar es una coproducción de Boomerang Cine, Antena 3 Films y la mexicana Canana Films. Como productores, los españoles José Manuel Lorenzo y Eduardo Campoy, Tedi Villalba, y el mexicano Pablo Cruz. Y en la producción ejecutiva, el propio Diego Luna y Gael García Bernal, que son socios fundadores junto a Pablo Cruz de Canana Films.

más info en internet
En la web de la revista Cameraman hay una entrevista a Agustín Díaz Yanes sobre su trabajo y el de su equipo técnico. Y en el sitio web de Antena 3 hay un clip de presentación de la película con las actrices y el director. Por cierto, hablando de actrices, Díaz Yanes también deja claro que Sólo quiero caminar no se trata en absoluto de la segunda parte de Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto sino que su idea ha sido hacer un guiño recuperando el personaje de Victoria Abril.

La vemos a la izquierda en esta foto con Elena Anaya y Pilar López de Ayala. Ariadna Gil es la cuarta protagonista. Y junto a las chicas -para los malos "las pinches españolas"-, el actor mexicano Diego Luna.

Sólo quiero caminar sigue en salas de cine para quien se anime este fin de semana. Y para abrir boca... el trailer se puede ver en la Fox.

EPC Empresa de servicios 2008 en los premios Producción Profesional

"Quiero agradecer a Producción Profesional este premio y felicitarles por alcanzar el número 100 de su revista. Y quiero dedicárselo a ese gran grupo de 'EPCialistas' que han hecho posible este premio con su trabajo, y también a esa larga lista de productoras, directores de producción, jefes de producción y clientes que han confiado en nosotros estos 20 años y que espero que lo sigan haciendo muchos años más". Son las palabras que anoche pronunciaba Óscar Pérez Medina, director general de EPC, al recibir el premio como Empresa de servicios 2008 en la VI edición de Premios Producción Profesional por cumplir 20 años ofreciendo servicios de alquiler para cine, televisión y alta definición, camera grip y plató.

Entre que el Sensor se acopló en las filas "gamberras", las de atrás del Auditorio Sur de IFEMA, y que no es adecuado hacer fotos con gafas de sol, las fotos no salieron muy allá. Menos mal que Producción Profesional nos ha pasado ésta. Gracias, gracias.

En la foto, Óscar Pérez Medina, director general de EPC, Lucho González-Aller, vicepresidente ejecutivo de Uveauve y miembro del Jurado, que le entregó el premio, y Antonio Castillo, director de Producción Profesional, a la derecha, en el Auditorio Sur de IFEMA (Foto: Alberto Nevado)

EPCialistas contentos
Pues sí, finalmente, EPC se ha llevado el premio. Como ya dijo el Sensor hace unas semanas, ser finalista ya era un premio de por sí, porque son los profesionales quienes votan por internet, en una primera fase, a las que consideran mejores empresas de servicios.

Así que felicidades también para los otros dos finalistas, IEC y Ovide BS porque, como también decía anoche Santiago Quiroga, director del Salón Internacional de la Tecnología Audiovisual, Broadcast, y miembro del Jurado, "todos los finalistas son ganadores y no hubo un sólo premio que no costase votar".

Dicho esto, que el Jurado se decantase por EPC hace mucha ilusión y la estatuilla también. El equipo de EPC -el equipo humano-, o sea, los EPCialistas, están contentos. Y además, ésta es su segunda estatuilla porque justo ahora hace cuatro años, también un 11 de noviembre pero de 2004, ganaban el Premio Producción Profesional a la empresa de servicios del año.

Producción Profesional nº100
Para la ceremonia de entrega de los VI Premios Producción Profesional -y también Producción Audio, otra de las revistas de Editorial Bolina- se eligió la compañía, por vez primera en un evento en directo, de un “realizador virtual” creado por Activa Multimèdia. Su solución iVAC hizo posible que este realizador tan especial acomodase al público, diese instrucciones a los diferentes técnicos e, incluso, dialogase en tiempo real. Tampoco faltó la música en directo que ya es un clásico en estos premios.

Antonio Castillo explicó que esta gala era especialmente emotiva porque la revista Producción Profesional sacaba a la calle su número 100. El director de la revista inició la ceremonia recordando cómo ha evolucionado el sector en estos años y conversó con las diferentes sedes de Editorial Bolina para conocer cómo se desarrolla el trabajo de las publicaciones del grupo en los mercados portugués, brasileño y americano hispanohablante.

Más premiados
También se llevaron premio, el camcorder AJ-HPX3000 de Panasonic como mejor producto de captación; en entornos de postproducción, la matriz Broadcast Videohub de Blackmagic Design, mientras que 3DS Max (Autodesk) se posicionó como mejor solución de animación y creación gráfica. En la categoría de soluciones para estudio, como revelación del año, premio para la tecnología estereoscópica 3D de Quantel...

En el apartado de ejecución técnica en producción de televisión, spot y cine, se premiaron las retransmisiones de los Juegos Olímpicos de Pekín por parte de la UER y RTVE; la película El orfanatato, producida por Rodar y Rodar, y Telecinco Cinema y postproducida por Infinia; y el spot de Metro de Madrid El otro Madrid, producido por Indio Films y postproducido por El Ranchito para McCann-Erickson.

Y faltan premios... La lista completa, en el sitio web de Producción Profesional.

El Jurado de los VI Premios Producción Profesional
El ingeniero Vicente Alcalá, alma mater desde el nacimiento de Telemadrid y subdirector de ingeniería en esta autonómica; José María Casaos, ingeniero por la Politécnica, fundador de Createcna, es el director técnico del Grupo Antena 3; Javier Fernández, tras su paso por la mítica Cinearte, actualmente es el director técnico de Tecnison; Lucho González-Aller, después de una larga trayectoria en RTVE, hoy es vicepresidente del grupo audiovisual Uveauve; Miguel Ángel Morcuende, ingeniero y periodista, fue director técnico del Canal 24 Horas de TVE y hoy es director de desarrollo de negocio de New Media en Atos Origin; Fernando Navarrete, veterano productor y realizador, presidente de PNN y miembro de la Junta Directiva de la Academia de las Ciencias y las Artes de Tv, uno de sus últimos trabajos más destacados fue el cara a cara entre Zapatero y Rajoy; Santiago Quiroga, director del Salón Broadcast; Tote Trenas, director de fotografía, íntimo amigo de los Alcántara en Cuéntame; Joao Martins, Nacho del Pozo y Antonio Castillo, editor internacional, redactor jefe y director de Producción Profesional, respectivamente.

Más historias cortas en Cortogenia

A las 22:30 en el Cine Capitol de la Gran Vía de Madrid, este jueves 13 de noviembre hay nuevo pase Cortogenia 2008. Un certamen en el que EPC colabora junto a otras empresas en su apoyo al cortometraje y los cortometrajistas.

EL ÚLTIMO GOLPE
de Juan Casavestany y David Serrano, con guión del propio Casavestany, y fotografía de Javier Palacios, que entre sus últimos trabajos cuenta con el largometraje Casual Day de Max Lemcke. Como productores de esta historia corta, que va de reuniones clandestinas, Antonio de la Torre y Lara Tejela. Producciones el Torreón.

VIAJE AL PARAÍSO
del realizador Juanan Martínez, que también escribe el guión. Nos cuenta la historia de un chico de barrio que vive con su padre. Y en la dirección de fotografía está Jacobo Vázquez-Dodero. Produce Undersoundfactory, con David Martínez y Cristina Manzano como productores.

MIENTE
con guión y dirección de Isabel de Ocampo, y con fotografía de Álvaro Gutierrez, que optó al goya a la mejor fotografía por Bajo las estrellas de Félix Viscarret el año pasado. La historia va de lo que somos capaces de hacer por alguien a quien queremos, en este caso, una hermana pequeña. En producción, Lola Alonso y Yovo Panchev. Producciones Líquidas.

CÓMO CONOCÍ A TU PADRE
dirigido por Álex Montoya, también guionista de esta historia, y responsable del montaje. Con fotografía de Jon D. Domínguez. En producción, Ártemis Montoya, junto con Jon D. Domínguez y Álex Montoya. Una producción de Morituri, de cuya historia sólo se nos avanza una pregunta: "¿Se ha salido?".

Y en el apartado internacional, IL NEIGE À MARRAKECH de Hicham Alhayat con fotografía de Pascal Montjovent. Una producción de Bord Cadre Films, premio del público en el Festival Cinéma Tout Écran 2006, y que se llevó Mención especial en Almería en corto 2007 "por tratar de forma irónica un problema tan delicado como es la inmigración en Europa, a través de una relación familiar".

Tras la proyección...
Todos los detalles de los cortos, actores y resto del equipo técnico están en el sitio web de Cortogenia, donde además se pueden conseguir las invitaciones gratuitas. Y después del pase de este jueves, la clásica fiesta en la Sala Larios, en la cercana calle Silva 4.

¿Todavía no tienes tu agenda Moleskine 2009?

Hoy elegimos otro objeto de culto de la Tienda EPC. Las agendas Moleskine, que forman parte de una familia de cuadernos de notas que son a la vez prácticos y muy personales, y de cuya historia ya habló el Sensor hace unos meses.

Los fans de Moleskine, como fans que son, hablan maravillas. Los definen como soberbios, simplemente fantásticos o incluso "chic"... Y dicen cosas como "soy totalmente adicta", "me ayuda a pensar", "salva mi alma"... Hay quien llega a asegurar: "Tengo una PDA. Ahora estoy pensando en tirarla! Hay algo que sientes al escribir tus pensamientos y planes que te hace verlo más real y concreto, parte de ti". Parece que a quien le gusta Moleskine, le gusta para siempre. Y están convencidos de que hay cosas que todavía están mejor hechas en papel.

salva tus planes para 2009
Ahora, llegan las nuevas agendas Moleskine 2009. En distintos modelos y tamaños y además de con las clásicas tapas negras, como novedad, tapas de color rojo pasión.

Puedes elegir entre versión "semana vista" (140 páginas) o "día vista" (400 páginas), y llevan incluido cuaderno de direcciones tanto la agenda Moleskine grande (13x21cm) como la de tamaño bolsillo (9x14cm).

Elige tu agenda Moleskine en la Tienda EPC. O piensa a quién se la puedes regalar... la Navidad está a la vuelta de la esquina. Quizá le puedes salvar el alma a más de uno... ;-)