'Sangre de mayo' de José Luis Garci se estrena en Telemadrid

Este viernes 26 de diciembre veremos por primera vez en televisión Sangre de mayo de José Luis Garci. Esta producción de Nickel Odeon para Telemadrid, que se estrenó el pasado 3 de octubre en cines con distribución de Alta Classics, llega ahora a la pequeña pantalla. Será en El Megahit de Telemadrid a las 21:45 horas. Y antes de su emisión, la cadena contará con un programa especial que incluirá entrevista al director.

Para José Luis Garci, Sangre de mayo es una versión muy libre de los Episodios Nacionales de Benito Pérez Galdós. "Es una historia de amor, de sentimientos, de amistad y de lealtad que tiene como escenario una fecha muy importante. Es una vertiente histórica y real de lo que ocurrió aquel 2 de mayo". Esto es, el levantamiento de las tropas españolas ante los franceses en 1808.

En las fotos, José Luis Garci con la actriz Natalia Millán, y el director artístico Gil Parrondo

El guión, del propio Garci y Horacio Valcárcel, está inspirado en concreto en los episodios La Corte de Carlos IV y El 19 de marzo y el 2 de mayo. "Y ratifico lo de que “se inspira” porque, como cuando también Horacio Valcárcel y yo adaptamos El abuelo, nos hemos tomado muchas licencias con el texto, en el dibujo de los personajes y sus andanzas, en los diálogos o en la creación de nuevos caracteres y numerosos cambios argumentales. Aun así, la esencia del pensamiento galdosiano espero que haya sido respetada al máximo, como en El abuelo", explica Garci.

El equipo de cámara
Rodada en 35 mm -con un metraje de 4.170m y una duración de dos horas y media para cine-, la fotografía de Sangre de mayo es de Félix Monti, que ya trabajó con Garci en Luz de domingo. El director de fotografía se rodeó de Manolo Velasco como operador de cámara, y contó con el apoyo de Antonio Sáiz al cargo de la fotografía en la segunda unidad.

"Se rodaba con una cámara normalmente, pero se utilizaron hasta seis en algunos momentos, como cuando los mamelucos cargan contra la gente, con varios planos a cámara lenta", cuenta Félix Monti en la revista Cameraman. "En ese sentido, tengo que subrayar el gran trabajo de Antonio Sáiz, director de fotografía de la segunda unidad. Muchos planos de las luchas en Cuchilleros y Puerta del Sol fueron filmados por él".

Entre el equipo de cámara suministrado por EPC, la Arricam ST y la Moviecam Compact, con juego de ópticas esféricas Cooke S4. Una elección la de las lentes que, cuenta Félix Monti, es más emocional que una respuesta lógica. "Me gusta su dulzura y, además, poseen una mayor lectura sobre las luces medias". También dice Félix Monti que por la influencia del cine clásico americano que tiene Garci, trabajaron en general sobre un 32mm y usaron muy pocos teleobjetivos.

30.000 metros cuadrados para decorados
El rodaje de Sangre de mayo, con un presupuesto de quince millones de euros, se desarrolló desde el 17 de septiembre y hasta la víspera de Navidad de 2007, aunque el equipo estaba inmerso en la preproducción desde marzo. El reto era la recreación del Madrid de hace 200 años en escenarios naturales y en un decorado, un inmenso decorado en Fuente el Saz del Jarama que se construyó sobre una parcela de 30.000 metros cuadrados.

También hay decorados interiores en los Estudios Desafío (Fuente el Saz), en la finca Gozquez (San Martín de la Vega) y en el Palacio Fernán Nuñez. Y se eligieron localizaciones en San Lorenzo del Escorial, Talamanca del Jarama, Aranjuez, Torrelaguna y Alcalá de Henares.

Los decorados de Sangre de mayo son obra de Gil Parrondo, a la cabeza de la dirección artística, y apoyado en el constructor de decorados Ramón Moya y su equipo. La ambientación es de Julián Mateos, y el vestuario de Lourdes de Orduña. En la producción ejecutiva, Julio Carmona y Salvador Gómez Cuenca. En total, el equipo técnico estaba formado por cerca de doscientos profesionales entre técnicos, especialistas y caballistas. Y el equipo artístico aunaba alrededor de sesenta actores más la friolera de unos 9.000 figurantes.

la primera vez
Sangre de mayo ha supuesto para José Luis Garci su primera vez a la hora de filmar batallas, cañonazos, cargas de caballería... Y también supone su estreno "en decorados enormes que reproducían calles de Madrid o estancias del monasterio de El Escorial, por no hablar de los cientos de figurantes que se movían por mercados, figones, lavaderos del Manzanares y aplaudían a Fernando VII (en mala hora) en la Puerta del Sol. Ha sido como si volviera a la infancia", cuenta el director, guionista y productor, que aceptó este encargo de la Comunidad de Madrid como parte de los actos de conmemoración del Bicentenario del 2 de mayo.

'Miente' gana el premio EPC a la mejor producción en Cortogenia

La noche del pasado 17 de diciembre se celebró la Gala de Clausura de la 9ª Temporada de estrenos de cortometrajes Cortogenia en el Cine Capitol. Una noche especialmente hilarante conducida -un año más- por Nacho Rubio.

destrozando recuerdos
Para abrir risas el presentador se marcó una cancioncita acompañado por la música en directo de la orquesta. Imaginemos la sintonía de cortylandia y pongámosle esta letra...
cortogenia, cortogenia,
vamos todos a cantar,
alegría en estas fechas,
porque hoy es la final.
cortogenia, cortogenia...

"Después de destrozaros los recuerdos de la infancia", dijo Nacho Rubio, a empezar con la entrega de premios. Ah, no, primero los agradecimientos a patrocinadores y colaboradores. "¿Qué decís si os llaman del banco y os informan de que van a regalaros la hipoteca?", espetaba al público Nacho Rubio. Y el público, "Graciaaaaaaaassssssss!!!!". Pues eso mismo es lo que fueron diciendo a cada una de las empresas e instituciones que apoyan Cortogenia. Véase, Renfe, Comunidad de Madrid, ICAA, Filmotech, EPC, Kodak, Technicolor, Agencia Freak y Fnac Callao.

el premio a mejor dirección de producción
Lo entregó Óscar Pérez Medina, director general de EPC, que siguiendo el tono de la gala, también bromeó. No llevaba el sobre con el premio, 3000 euros de descuento sobre precio de tarifa en material de alquiler. "Con esto de la crisis... El ganador tendrá que confiar en mi palabra". Y el ganador fue el corto Miente, de la productora Producciones Líquidas.

Miente
INTÉRPRETES: Sveta Zhukovska, Daniela Teneva, Fernando Valdivielso, Nikolai Chilov, Maya Petrova, Juliana Saisaka. DIRECCIÓN: Isabel de Ocampo. GUIÓN: Isabel de Ocampo. FOTOGRAFÍA: Álvaro Gutiérrez. PRODUCTORES: Lola Alonso, Yovo Panchev. DIRECCIÓN DE PRODUCCIÓN: Lola Alonso. MONTAJE: Carlos Therón. DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Carlos Aparicio, Rocío Peña. SONIDO: Lucía Loiseau, Krassi Sapundjiev. MÚSICA: Antonio Escobar.

La directora de producción Lola Alonso (en la foto) recogió el trofeo y dio las gracias especialmente a Isabel de Ocampo, directora de Miente, y a todo el equipo del corto.

Miente también se llevo el premio al mejor montaje y al corto con mayor proyección internacional. "Espero que esto sea verdad y se cumpla", dijo Isabel de Ocampo refiriéndose a la proyección internacional. "Todavía no hemos tenido tiempo de llevarlo a muchos festivales". La realizadora también estuvo divertida. Le dedicó este tercer premio a su primo Raúl, que estaba entre el público. "Me lo llevo a todos los saraos. Me vale igual para un roto que para un descosido".

El trailer de Miente


CORTOS Y PREMiOS... Palmarés Cortogenia

Niños que nunca existieron, dirigido por David Valero
PREMIO A LA MEJOR DIRECCIÓN
PREMIO otorgado por Kodak a LA MEJOR FOTOGRAFÍA, Enrique Vasalo
PREMIO A LA MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA, Vanesa Sánchez

Miente, dirigido por Isabel de Ocampo
PREMIO otorgado por EPC a LA MEJOR DIRECCIÓN DE PRODUCCIÓN, Lola Alonso
PREMIO AL MEJOR MONTAJE, Carlos Therón
PREMIO Agencia Freak al CORTO CON MAYOR PROYECCIÓN INTERNACIONAL

Heterosexuales y casados, dirigido por Vicente Villanueva
PREMIO AL MEJOR GUIÓN, Vicente Villanueva
PREMIO A LA MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA, Guadalupe Lancho
PREMIO A LA MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA, Alejandro Casaseca

Alumbramiento, dirigido por Eduardo Chapero-Jackson
1º PREMIO CORTOGENIA 2008

El Palacio de la Luna, dirigido por Ione Hernández
PREMIO A LA MEJOR MÚSICA ORIGINAL, Javier Casado

Porque hay cosas que nunca se olvidan, dirigido por Lucas Figueroa
PREMIO AL MEJOR SONIDO, Manuel Rojas y Rodrigo García

Cómo conocí a tu padre, dirigido por Alex Montoya
PREMIO DEL PÚBLICO CORTOGENIA 2008
MENCIÓN ESPECIAL MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA, Irene Anula
MENCIÓN ESPECIAL MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA, Iñaki Ardanaz

El Palmarés 2008 se puede ver con los detalles de cada cortometraje en el sitio web de Cortogenia.

Es ya un clásico la zona chill out del escenario donde se iban sentando los ganadores según recogían su premio, y tomaban su copita de -el Sensor ahora no recuerda si champán o cava-, bebida con burbujitas

una de cal y otra de arena
Tras el reparto de premios, se proyectaron cuatro cortometrajes, alternando las risas de Heterosexuales y casados, con una dura realidad y guerra en Niños que nunca existieron, risas otra vez con Cómo conocí a tu padre, y reflexión ante la aceptación de la muerte con Alumbramiento.

Hablando de risas, el director de Cómo conocí a tu padre, Álex Montoya, puso otro de los momentos divertidos de la noche. Pidió disculpas por subir a recoger premio con la cazadora puesta. Y es que al no estar sentado con la gente de su corto... "Estaba sólo. No tenía a quién dejársela y llevo la cartera dentro", bromeó.

La noche terminó en la Sala Moon, con mucha gente, y música, y charlas, y queso, mucho y rico queso extremeño de Ibores, entre otras cosas de picar.

El Jurado Cortogenia 2008
Gonzalo de Pedro, crítico y miembro del consejo de redacción de Cahiers du Cinéma España; Arturo Ruiz, guionista, director y productor de cortometrajes; Nicolás Pinzón, director de fotografía; Damián París, director de producción y productor; Natalia Mateo, actriz y realizadora; Millán Vázquez, gestor de ventas de cortometrajes en Agencia Freak.

Antena3 estrena 'El Castigo' de Daniel Calparsoro rodada con Red One

La miniserie de dos capítulos El Castigo, rodada con Red One, se estrena este lunes 15 y martes 16 en Antena 3TV en prime time. Dirigida por Daniel Calparsoro y con fotografía de Joaquín Manchado, cuenta la historia, basada en hechos reales, de cinco adolescentes conflictivos que se ven sometidos a un programa educativo de dudosa legalidad y -aunque parezca increíble- con el consentimiento de sus padres. Si los chavales se rebelan, les esperan jaulas de jabalíes.

los detalles del rodaje
Hace dos meses Joaquín Manchado contaba en este blog los detalles del rodaje en La Pedriza durante el verano. El Castigo se rodó, a lo largo de seis semanas, con dos cámaras Red One acompañadas de ópticas Zeiss VP 1-2-3, óptica fija Zeiss 2.1 para Steadicam y teleobjetivos, equipamiento suministrado por EPC. El director de fotografía también habla de la estética que se buscó -muy natural y con cierta austeridad- y de su experiencia con la Red One, equipo con el que rodaba por primera vez.

Como adelanto, se puede ver un clip de El Castigo en la web de Antena 3. La miniserie es una producción de New Atlantis y Antena 3 Films.

Pruebas con la Red One en la escuela Septima Ars

Los alumnos de la escuela de cine y televisión Septima Ars están haciendo prácticas estos días con la cámara de cinematografía digital Red One, un equipo suministrado por EPC, junto con ópticas Zeiss T 1.3.

Diseñadas por el equipo de profesores de dirección de fotografía de la escuela, Ángel Sáenz, Nicolás Pinzón y César Hernando, las prácticas consisten en el rodaje de interiores y exteriores, día y noche.

filmación y proyección
El material rodado lo van a tratar en las salas de postproducción de Septima Ars para su posterior filmación a 35mm a resolución 4K, la máxima calidad, con el sistema de filmación propio de la escuela madrileña.

Cuentan con el apoyo de Ismael Issa, antiguo alumno de cámara e iluminación de Septima Ars, que ya ha realizado varios proyectos profesionales con la Red One. El objetivo es que los alumnos puedan comparar, en proyección, el material en su versión original y en 35mm.

compartiendo resultados en internet
Los resultados de las distintas pruebas que están realizando los alumnos del curso de Cámara e Iluminación Cinematográfica se van a publicar en el blog de la escuela Septima Ars con el propósito de compartirlos con aquellos directores de fotografía y operadores de cámara interesados. En cuanto esté el material online, lo recordamos también desde aquí para quien quiera echar un vistazo.

Gala de Premios Cortogenia 2008 este 17 de diciembre en Madrid

La gala de premios Cortogenia 2008 ya tiene fecha. El miércoles que viene 17 de diciembre en el cine Capitol de la Gran Vía madrileña a partir de las 22:30 horas. Presentará Nacho Rubio y se pueden solicitar invitaciones para asistir marcando el 915903920 o a través del correo electrónico info@cortogenia.es.

La novena temporada de este certamen, que organiza Great Ways, ha ido celebrando los pases de cortometrajes nacionales a concurso y los internacionales que no compiten entre el 24 de enero y el 13 de noviembre de este año, también en el Capitol. Ahora llega el momento de elegir a los premiados.

and the winner is...
Los 24 cortos nacionales con opción a premio son:

- Final, de Hugo Martín Cuervo. Fotografía de Joaquín Manchado

- Niños que nunca existieron, de David Valero. Fotografía de Enrique Vasalo

- La espera, de Carlos Agulló. Fotografía de Álvaro Gutiérrez

- Acción Reacción, de David Ilundain Areso. Fotografía de Paco Femenía

- Porque hay cosas que nunca se olvidan, de Lucas Figueroa. Fotografía de Javier Palacios

- Y todo va bien, de Guillermo Zapata. Fotografía de Charly Planell

- Epílogo, de Zoe Berriatúa. Fotografía de Jorge Yoyo Molina, Mark Saez y Zoe Berriatúa

- Alumbramiento, de Eduardo Chapero-Jackson. Fotografía de Juan Carlos Gómez

- Mofetas, de Inés Enciso. Fotografía de Tito Carlón

- Polillas, de Pedro Touceda. Fotografía de Miguel Ángel Mora y Juana Jiménez

- Heterosexuales y casados, de Vicente Villanueva. Fotografía de Roberto San Eugenio

- Hablemos, de Pablo Budeisky. Fotografía de Iñigo Zubicaray

- Las mofas mágicas, de Daniel Rebner. Fotografía de Juan Hernández

- Machu Picchu, de Hatem Khraiche Ruiz-Zorrilla. Fotografía de Fran Fernández Pardo

- 9248 (W.A.I.T.), de Vicente Navarro. Fotografía de Ana Nance

- La aventura de Rosa, de Ángela Armero. Fotografía de Ignacio Giménez-Rico

- El encargado, de Sergio Barrejón. Fotografía de Jon D. Domínguez

- El palacio de la Luna, de Ione Hernández. Fotografía de Pablo Pró

- Ultima parada: Tánger, de Enrique Bocanegra. Fotografía de Arturo Solís

- No se preocupe, de Eva Ungría. Fotografía de Jose David Montero

- El último golpe, de Juan Casavestany y David Serrano. Fotografía de Javier Palacios

- Viaje al paraíso, de Juanan Martínez. Fotografía de Jacobo Vázquez-Dodero

- Miente, de Isabel de Ocampo. Fotografía de Álvaro Gutiérrez

- Cómo conocí a tu padre, de Álex Montoya. Fotografía de Jon D. Domínguez

¡Suerte para todos los participantes en la realización de estos cortos!

Se premiará... al mejor corto, la mejor fotografía, la mejor dirección de producción -que es el premio que entrega EPC-, la mejor dirección, guión, interpretaciones masculina y femenina, música original, montaje, dirección artística, sonido.... y también premio al corto con mayor proyección internacional y Premio del Público.

Se estrenó el 'El libro de las aguas' de Gimenez-Rico

El pasado 13 de noviembre, y tras haber pasado por el Festival de Cine Europeo de Sevilla, se estrenó en la gran pantalla El libro de las aguas, la última película de Antonio Giménez-Rico. Producida por Bruma Films, es una adaptación de la novela homónima de Alejandro López Andrada que, según palabras del director, cuenta una historia seca, triste y sin grandes esperanzas, ambientada en la posguerra española, pero donde también el amor abre una pequeña puerta a la esperanza.

Detrás de la cámara
La dirección de fotografía es de Jaume Peracaula, a quien vemos en la foto con su equipo durante el rodaje de El libro de las aguas. Junto a él, Paula Calsamiglia, meritoria de cámara, y delante, Pep Soler, foquista, y Fina Ruiz, auxiliar de cámara.

Rodaron en 35mm, entre mayo y junio de este año, en diferentes localizaciones de la comarca cordobesa de Los Pedroches, con la Arricam ST y ópticas Zeiss Ultraprime T 1.9, equipamiento que suministró EPC.

El libro de las aguas, de cuyo rodaje hablábamos hace unos meses, todavía se puede ver en el cine.